微电影制作的后期方案有哪些?

1、切 合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡会更平滑。闪白 在剪辑合成时，如果不直接使用白帧叠化，后期制作可尝试在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化。这样形成的画面，亮部先泛出白色，然后整个画面才显白（最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见）。

2、制作声音：后期录音的工作分为三个部分：录制对白，录制音响效果，录制音乐。

3、闪白：在视频制作剪辑合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。

4、例如，动态画面接动态画面，或者拍些空镜头留着剪辑用。其他的就是摄像方面的技术问题。后期制作：第一步，剪辑拍摄的影片，注意找好剪切点.。第二，加效果或者配乐。然后，制作片头和结尾（AE）包括字幕，音乐。

影视后期流程的制作是怎样的?

1、初剪：也称为粗剪，目前剪辑工作一般都是电脑操作完成，拍摄素材在经过转磁后，首先输入到电脑中，导演和剪辑师可以在拍摄期间就进行初剪。初剪的阶段导演和剪辑师会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。

2、影视后期制作工艺流程包括程序有剪辑、特效制作与合成、声音设计和混音、调色、输出和发布等。剪辑：剪辑是后期制作的核心环节，它不仅涉及对拍摄素材的筛选和拼接，还包括对节奏、情绪、故事线的精细调整。剪辑师需要充分了解剧本和导演的意图，运用剪辑技巧来塑造角色、推动情节发展、创造悬念等。

3、初剪 也称之为粗剪。如今的剪接工作中一般全是在电脑上之中进行的，因而拍摄素材图片在历经转磁之后，要先键入到电脑上中电影导演和后期剪辑才可以刚开始了初剪。初剪环节，电影导演会将拍摄素材图片依照脚本制作的次序拼凑起来，剪接成一个没有视觉动画特效、没有画外音剪辑音乐的版本号。

做影视剪辑,送你88集PR影视后期剪辑入门到精通教程

其实视频剪辑并不难，只不过我们所掌握的方法不对而已。因此，我整理了一套88集的PR影视后期短视频剪辑教程，从入门到精通，一共分为四个阶段：④ PR影视后期剪辑实战案例阶段： 主要是一些商业广告视频的剪辑制作、电商主图的设计制作、音乐MV的制作、微电影的制作、电视剧的剪辑操作方法等等。

pr新手入门剪辑教程：1，前期拍摄还是用到固定机位去拍摄，开头我们要拍摄人物从地面慢慢腾空飞起这样一个效果，在表演的时候其实直接在原地用力起跳就可以了。2，由于整个过程速度是比较快，所以光圈快门ISO等等锁定出曝光之后，还是需要把相机切换到高速连拍模式。

没有用到特别复杂的剪辑技巧，首先要注意的是字幕，第一场景的一段话来自金刚经。这段话用了从右到左渐出的效果，用到【裁剪工具】做出来，且打了两个【关键帧】，后面的按照正常的字幕走，调整好合适的位置和大小。标题选择汉仪长美黑繁字体，调整字体颜色，放到视频中合适的位置。

剪辑软件选择：手机上，剪映以其易用性成为新手的首选；电脑上，Adobe Premiere Rush（PR）是专业级别的入门工具，学习基础功能就能满足日常剪辑需求。创意规避：剪辑时要注意版权问题，通过混剪不同场景，遵守连续素材长度限制，避免直接搬运。

在轨道上复制素材：Alt+拖动 当你想要在轨道上复制素材的时候，你是不是一个一个的复制，感觉好慢呀。其实只要按住Alt+拖动，就可以快速复制啦。

影视制作后期特效都有哪些步骤?

预制作 研发 任何视觉特效流水线的第一步通常是研究和开发。在此期间，工作人员会专注于软件偏好和技术，决定使用什么技术方法来制作特效。预览 可视化预览本质上就是将故事板和脚本转换为低质量、三维动画形式的特效镜头。

作为一名从事影视后期制作的人士，我认为影视后期制作流程可以分为以下六个阶段：第一阶段：策划与筹备影视后期制作的第一步是策划与筹备阶段。这个阶段需要确定制作内容、预算和制作团队，并制定详细的工作计划和时间表。同时，还需要进行前期调研、选址、筹备拍摄设备、器材等准备工作。

初剪 也称之为粗剪。如今的剪接工作中一般全是在电脑上之中进行的，因而拍摄素材图片在历经转磁之后，要先键入到电脑上中电影导演和后期剪辑才可以刚开始了初剪。初剪环节，电影导演会将拍摄素材图片依照脚本制作的次序拼凑起来，剪接成一个没有视觉动画特效、没有画外音剪辑音乐的版本号。

初剪：也称为粗剪，目前剪辑工作一般都是电脑操作完成，拍摄素材在经过转磁后，首先输入到电脑中，导演和剪辑师可以在拍摄期间就进行初剪。初剪的阶段导演和剪辑师会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。

影视后期制作基本上是初剪-正式剪辑-作曲选曲-特效录入-配音合成这样一个流程。初剪：也称作粗剪。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的，因此拍摄素材在经过转磁以后，要先输入到电脑中导演和剪辑师才能开始了初剪。正式剪辑：在初剪得到认可以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。

配音录音：基石与准备配音录音是影视前期的灵魂，它为后续制作提供鲜活的声音元素，为故事赋予生命。 后期三维制作：创新的翅膀三维制作，特别是对于无法实拍或成本高昂的效果，这里是技术与创意的碰撞，模型、渲染、动画与特效共同构筑视觉奇观。

影视后期制作镜头技巧

采用分剪多用、反复插接和移植借用的手法。声带的删挖、串改移位法。利用动作衔接镜头和利用动作错觉转换镜头法。画面中间挖格省略法和画面拼接延长法。利用短镜头的反复跳切增强剧情节奏感，和利用静态的短镜头跳切造成动势感。戏剧段落的移位调整和增删。

这时，比较有效的方法是抽取同一动作的部分中间镜头，然后连接组合。这种方法也被称为中间抽去手法，它的作用是能大幅度地缩减时间，增加影片的速度感，让观众百看不厌。运用这种手法时，必须选择抽去哪些镜头，这是难点所在，最重要的是不能剪切掉动作的顶点（特征性动作）。

声音与画面在剪辑的时候，环境声要把握好，能带来不错的效果。环境声不必要和画面同步入同步出，一般环境声先入后后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不必要要求波型图和剪切点的一致。

电影镜头的处理手法使用分屏切换到后续的镜头 常用的方法是将镜片同时分开，然后放在一起。否则，观众将很难理解这幅画。分开镜片的右半部分，插入其他镜片，形成一个完整的画面。它用于表示同时发生的事件。图像产品的其他代表性编辑方法可以说是蒙太奇的集合。

闪白 组成节目时，假如不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高Gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学改变，不单调，而且最好保持即使在最白的时分也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。

镜头组合满足影视制作的表现规律 镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑，不符合逻辑观众就看不懂。拍摄需要注意拍摄的总方向，主体物在进出画面时。从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要撞车。所谓的轴线规律是指拍摄的画面是否有跳轴现象。